Tom Stoppard „ROZENKRANCAS IR GILDENSTERNAS MIRĘ“ (Rež. Jurij Butusov)
promotion 3 žmonių šiuo metu domisi renginiu
gruod
12
N-14Naujiena

Tom Stoppard „ROZENKRANCAS IR GILDENSTERNAS MIRĘ“ (Rež. Jurij Butusov)

Naujasis Senojo teatro 113-asis sezonas: šokantis, performatyvus, dramatiškasarrow icon
Vilniaus senasis teatras, Jono Basanavičiaus g. 13, Vilnius, Lietuva
Šeštadienis, 17:00
Kaina nuo 15,10 €arrow icon

Apie renginį

Premjera 2023 m. rugsėjo 16, 17, 19 d.

Spektaklis rodomas rusų kalba su lietuviškais titrais

N-14

Tomo Stoppardo – vieno svarbiausių šiuolaikinio teatro dramaturgų, absurdo teatro apologeto –pjesė „Rozenkrancas ir Gildensternas mirę“ („Rosencrantz and Guildenstern are Dead“) pirmą kartą buvo suvaidinta 1967-ųjų balandį Londone, „The Old Vic“ teatre. Tuomet T. Stoppardas buvo mažai kam žinomas pradedantis dramaturgas, teatro kritikas. Dramaturgo valia pjesėje du kuklūs Williamo Shakespeareʼo pjesės „Hamletas“ personažai Rozenkrancas ir Gildensternas, arba žmonės, laiku nepasakę „ne“, tapo šiuolaikinės dramaturgijos ir mūsų laikų herojais.

Visiems žinomas klasikinis W. Shakespeareʼo siužetas pjesėje meistriškai apžaidžiamas: Danijos princo Hamleto vaikystės ir studijų Vokietijos universitete draugus Rozenkrancą ir Gildensterną Hamleto tėvo žudikas karalius Klaudijus pasikviečia palydėti princą į Angliją. Karalius įteikia jiems slaptą laišką, kuriame prašoma nukirsti galvą teisėtam karūnos įpėdiniui. Rozenkrancas ir Gildensternas Hamletą lydi į neabejotiną mirtį, tačiau princui sėkmingai apkeitus laišką patys patenka į likimo pinkles.

Šiuolaikinės dramaturgijos tyrinėtojai akcentuoja, kad pjesėje „Rozenkrancas ir Gildensternas mirę“ sąmojingai sulydyta klasikinė šekspyriškoji dramaturgija ir beketiški literatūriniai eksperimentai, absurdo estetika, o intelektualūs galvosūkiai, virtuoziškas žodžių žaismas – su angliška ironija. Hamleto istoriją dramaturgas pasakoja iš dviejų antraeilių W. Shakespeareʼo pjesės veikėjų Rozenkranco ir Gildensterno perspektyvos, juos pavertė pagrindiniais. Taip sukurtas efektas, tarsi kuriant „Hamletą“ kažkur užkulisiuose buvo palikta įjungta vaizdo kamera – fone skamba W. Shakespeareʼo tekstų fragmentai, atsiranda ir išnyksta Ofelija, Polonijus ir pats Hamletas, o T. Stoppardo personažai bando suprasti, koks yra tikrasis jų vaidmuo šioje sumaištyje, šekspyriškame laike.

Režisierius Jurijus Butusovas teigia ypač vertinantis šios jau klasikine vadinamos pjesės poetiškumą ir klasikinės absurdo stilistikos diktuojamas galimybes. „Rozenkrancas ir Gildensternas mirę“ labai taikliai pataiko į šių dienų kontekstą, skaudulius ir turėtų priminti žiūrovams prarastąjį rojų, žmogiškos pilnatvės, harmonijos, laimės neįmanomybę. Teatro teatre iliuziją J. Butusovo spektaklyje atskleis ir sustiprins lakoniška, netikėtomis medžiagomis ir tekstūromis išsiskirianti spektaklio dailininko Mariaus Nekrošiaus kuriama scenografija bei kostiumai. Ši pjesė Lietuvos teatre statoma pirmąjį kartą.

Tomas Stoppardas (g. 1937 m.) – anglų dramaturgas, scenaristas. Nuo 1954 m. dirbo Bristolio laikraščių korespondentu, 1960 m. Londone įsidarbino radijuje, pradėjo kurti radijo ir televizijos pjeses, periodinėje spaudoje rašė teatro ir kino kritikos straipsnius. XX a. aštuntajame dešimtmetyje įsitraukė į kovą dėl žmogaus teisių – lankėsi SSRS, Čekoslovakijoje. Autorius tęsia absurdo dramaturgijos, Sławomiro  Mrożeko, Vaclavo Havelo meninės raiškos tradicijas. Kūrybai būdinga paradoksalios situacijos, eksperimentai, analitiškumas, neįprasti gretinimai – akademinė filosofija prilyginama gimnastikos varžyboms. 1964–1965 m. parašyta pjesė „Rozenkrancas ir Gildensternas mirę“ – garsiausias jo kūrinys. Beje, 1990 m. pats T. Stoppardas pagal jį režisavo jau klasika tapusį kino filmą.

Jurijus Butusovas (g. 1961 m.) – viena ryškiausių figūrų šiuolaikinio teatro peizaže , pelnęs galybę teatro apdovanojimų, kūręs spektaklius Rusijos, Norvegijos, Danijos, Bulgarijos, Pietų Korėjos scenose. Kritikai jį vadina režisieriumi šamanu, išmanančiu fantastinį arba „sapnų“ realizmą, pastatymai išsiskiria nenuspėjamumu, gyvybingumu, itin jautria teatrine kalba, metaforiškumu. Kūrybinis režisieriaus braižas pradėjo formuotis dar besimokant Sankt Peterburgo teatro institute. Jau pirmieji studijų metais kurti spektakliai – „Vedybos“ (1995), „Užrašai iš pogrindžio“ (1996), „Belaukiant Godo“ (1996) – buvo novatoriški, sutikti kaip radikaliai naujas žodis scenos mene. Galima išskirti ir režisieriui svarbiausius autorius, įvardinti kūrybinius vektorius. Tai W. Shakespeareʼas, Antonas Čechovas, Bertoldas Brechtas. Beje, jis – vienas pirmųjų menininkų, kuris pasmerkė Rusijos agresiją prieš Ukrainą.

PIRMASIS PASIUNTINYS
Kraupus tas vaizdas!
Ir mes su reikalais pasivėlavom
Ausis, turėjus išklausyti mus –
Kad viskas atlikta, kad Rozenkrancas
Ir Gildensternas mirė taip, kaip liepta –
Nebejautri. Kas padėkos?
(W. Shakespeare. „Hamletas“ (vertė Alfonsas Nyka-Niliūnas)

ROSAS. Ir kokie gi tie šie laikai?
ARTISTAS. Abejingi.
ROSAS. Blogi?
ARTISTAS. Sugedę.
(...)
ROSAS. Kuo čia žaidi?
GILAS. Žodžiais, žodžiais. Tik jų begalime nusitverti.
(T. Stoppard. „Rozenkrancas ir Gildensternas mirę““ (vertė Rita Gelombickaitė )

Svarbi informacija

Norint įsigyti daugiau nei 10 bilietų, prašome kreiptis info@kakava.lt
Durys atidaromos: 16:00 val. (pavėlavę į spektaklį žiūrovai į parterį neįleidžiami)
Renginio trukmė: 4 val.
Pertraukos: 2 pertraukos (apie 20 min.)
Vaikai įleidžiami nemokamai: ne
Amžiaus cenzas: 14 metų
Nuolaidos: 50% nuolaida studentams, moksleiviams ir scenos menų profesionalams 1 bilietui
30% nuolaida senjorams ir neįgaliesiems 1 bilietui
15% nuolaida perkant 10 ar daugiau bilietų
30% nuolaida ukrainiečiams, laikinai gyvenantiems Lietuvoje 1 bilietui
30% nuolaida onkologiniams ligoniams, turintiems POLA pažymėjimą 1 bilietui 
30% nuolaidą bilietų kainai į suaugusiųjų spektaklius:
šeimos kortelės turėtojams
užsienio piliečiams, kuriems suteiktas prieglobstis Lietuvos Respublikoje arba laikinoji apsauga
nuolatinės privalomosios karo tarnybos kariams, kariams savanoriams, Lietuvos šaulių sąjungos nariams Lietuvos kariuomenės dieną (lapkričio 23 d.).
Kita: spektaklis rodomas rusų kalba su lietuviškais titrais 
Po trečio skambučio žiūrovai į parterį NEĮLEIDŽIAMI.
Į vakarinius spektaklius prašome nesivesti ikimokyklinio amžiaus vaikų.

Dėmesio! Spektaklyje – didelis garsas, naudojami dūmai ir ryškūs šviesų blyksniai. Vaidinimo metu rūkoma.

Jei norite aiškiai matyti titrus, rekomenduojame rinktis vietas parteryje nuo 7 eilės.

Apie atlikėją

Kūrybinė grupė:
Režisierius – Jurij Butusov
Dailininkas, šviesų dailininkas  – Marius Nekrošius
Muziką parinko - Jurij Butusov
Garso dizainerė – Aleksandra Klimova
Režisieriaus padėjėja – Eglė Kuzienė
Pjesę iš anglų kalbos vertė – Josifas Brodskis
Pjesę į lietuvių kalbą titrams vertė – Rita Gelombickaitė

Spektaklyje vaidina:
Rozenkrancas – Dmitrij Denisiuk
Gildensternas – Igoris Abramovičius
1 aktorius; Klaudijus – Valentin Novopolskij
Ofelija; Gertrūda; Alfredas – Viktorija  Aliukonė
Hamletas – Artur Svorobovič
Šmėkla – Maksim Tuchvatulin
Polonijus – Liuda Gnatenko

Apie festivalį

Naujasis Senojo teatro 113-asis sezonas: šokantis, performatyvus, dramatiškas

Vilniaus senasis teatras pristato ateinančiojo 113-ojo sezono pirmąjį pusmetį. Žiūrovai bilietus į rudenį ir žiemą vyksiančius spektaklius gali įsigyti jau dabar, su ženkliomis nuolaidomis. Keisis spektaklių rodymo principai, lauks malonios staigmenos ir pačioje salėje. Žiūrovus kviečiame nebijoti šokti, nevengti dramų bei improvizacijos. Tai suteikia spalvų. Senasis teatras būtent toks: spalvingas, daugiažanris, daugiakalbis, daugiakultūris. Ir žinoma, šokantis, performatyvus, dramatiškas. Kitoks.

Senajame teatre įvyks trys premjeros: armėnų režisieriaus Iljos Moščickio spektaklis „Limbo“ (rugsėjo 4, 5 d.), Agnijos Šeiko šokio spektaklis „Vienat“ (lapkričio 13, 14 d.) ir ukrainiečių režisieriaus Maksymo Holenkos „Žalieji koridoriai“ (gruodžio 11, 12 d.).

Senasis teatras ragina plėsti ne tik geografiją, bet keisti ir vidinę topografiją, paženklintą tolerancija, pakantumu ir atvirumu.

Visi festivalio renginiai

Apie organizatorių

VBĮ „Vilniaus senasis teatras“, Juridinis asmuo

J. Basanavičiaus g. 13, Vilnius, Lietuva
Įmonės kodas 190754111
El. paštas: vst@vsteatras.lt
Telefono nr.: +37052627133
Interneto puslapis: vsteatras.lt

Platintojas veikia kaip atsiskleidęs tarpininkas. Atsakomybę dėl įvykusio renginio ir jo kokybės prisiima Renginio Organizatorius. Dėl pinigų grąžinimo renginio nukėlimo ar atšaukimo atveju sprendimą priima organizatorius.

gruod 11
Penktadienis
Vilniaus senasis teatras, Vilnius
Renginio pradžia: 18:30
Kaina nuo 15,10 €arrow icon
gruod 12
Šeštadienis
Vilniaus senasis teatras, Vilnius
Renginio pradžia: 17:00
Kaina nuo 15,10 €arrow icon
promotion 3 žmonių šiuo metu domisi renginiu

Kiti siūlomi renginiai

spa
30
|
gruod
18
Naujasis Senojo teatro 113-asis sezonas: šokantis, performatyvus, dramatiškas
N-16Naujiena

Marius Ivaškevičius „RUSIŠKAS ROMANAS“ (Rež. Oskaras Koršunovas)

Vilniaus senasis teatras, 3 renginiai
Kaina nuo 15,10 €arrow icon
spa
24
|
gruod
9
Naujasis Senojo teatro 113-asis sezonas: šokantis, performatyvus, dramatiškas

Michail Durnenkov „DIVA“ rež. Tadas Montrimas

Vilniaus senasis teatras, 5 renginiai
Kaina nuo 21,10 €arrow icon
spa
10
Naujasis Senojo teatro 113-asis sezonas: šokantis, performatyvus, dramatiškas

Estijos „Südalinna“ teatro gastrolės Marius Ivaškevičius „Dievų aušra...

Vilniaus senasis teatras, Vilnius
Kaina nuo 11,10 €arrow icon
sau
23
|
sau
24
Naujasis Senojo teatro 113-asis sezonas: šokantis, performatyvus, dramatiškas

Natalka Vorožbit „ŽALIEJI KORIDORIAI“ rež. Maksym Holenko (spektaklis ...

Vilniaus senasis teatras, 2 renginiai
Kaina nuo 24,10 €arrow icon